Mtren pakaian seperti track tops dan sepatu kets aneh mungkin sering dikaitkan dengan kombinasi media sosial, selebriti, dan kismet. Tapi ada faktor lain yang menghubungkan mereka: perancang Martin Rose.
Wanita kelahiran London berusia 42 tahun ini mungkin bukan nama rumah tangga seperti Ralph Lauren atau Giorgio Armani, tetapi dia memiliki pengaruh yang lebih besar pada pakaian pria muda yang modis di tahun 2023. Setelah mendesain pakaian pria sejak tahun 2007, dia adalah pencetus beberapa dari tren yang lebih aneh mulai dari gorpcore (peralatan mendaki untuk orang yang tidak mendaki) hingga jins berkaki lebar milik Justin Bieber. Koleksi panjat dan kaus sepak bola kultusnya berdasarkan strip Liverpool tahun 1992 sudah berusia lima tahun. Tahun lalu, versi hak tinggi dari sepatu kets Nike’s Shox – mungkin sepatu yang paling aneh – menjadi pelatih andalan di kalangan fashion crowd dan sneakerhead.
Perlahan tapi pasti, namanya memasuki dunia yang lebih luas. Dia mendesain versinya dari replika kemeja Nike’s England pada tahun 2021, menjelang Euro wanita, dan proyek lain dengan raksasa pakaian olahraga akan datang musim panas ini. Terima kasih, juga, sebagian karena memiliki model Drake untuk koleksi pandemi, Kendrick Lamar memakainya dalam tur tahun lalu dan peran baru sebagai direktur kreatif tamu untuk sepatu Clarks untuk musim semi/musim panas 2024, acaranya akan menjadi tiket terpanas di bulan ini. Pekan mode London pertunjukan pakaian pria.
Pakaian Rose selalu dikenakan baik oleh pria maupun wanita. Hailey Bieber dan Rihanna adalah penggemarnya, begitu pula artis Martine Syms, tetapi Rose tetap menyebut dirinya sebagai desainer pakaian pria. “Saya jelas tidak mengatakan tanpa gender,” katanya. “Ini sangat tanpa jenis kelamin.” Ia menyukai pria yang mengenakan pakaian wanita dan sebaliknya, tetapi mengatakan bahwa parameter pakaian pria menarik saat dia mendesain. “Ini bukan untuk membuat diri saya terdengar sangat keren, tapi saya suka melanggar aturan,” katanya. “Dan ada banyak aturan pakaian pria.”
Dalam hal pakaian pria Inggris, Rose tahu barang-barangnya. Dia adalah desainer tamu di Pitti Uomo di Florence pada bulan Januari, masalah besar dalam industri ini. Dan meskipun Pharrell Williams ditunjuk sebagai direktur kreatif pakaian pria di Louis Vuitton pada bulan Februari, menggantikan mendiang Virgil Abloh, Rose diperkirakan akan mengambil peran tersebut.
Meskipun dia tidak berbicara tentang peran baru Williams di Louis Vuitton secara khusus, dia – bersama dengan banyak orang di industri ini – khawatir tentang peralihan ke arah selebriti, daripada desainer terlatih, disebut sebagai direktur kreatif di merek-merek besar (koleksi terbaru Dua Lipa dengan Koleksi Versace dan Gucci dengan Harry Styles adalah koleksi satu kali, tetapi mungkin menjadi bagian dari tren yang lebih luas). “Saya heran itu semua bentuknya apa, indikatornya apa [are],” dia berkata. “Sudah beberapa tahun dengan selebritas yang samar-samar dan saya bertanya-tanya apa artinya itu untuk masa depan.”
Saya bertemu Rose di studionya di London. Tidak seperti anggota basis penggemarnya yang terkenal, dia lebih memilih untuk tidak menjadi sorotan. Studionya di London tidak berada di pusat kreatif khas Dalston atau Peckham. Sebaliknya, itu di Crouch Hill, area yang dihuni oleh tiga puluh sesuatu di celana jengki Lucy & Yak. Di dalam, Rose sedang mengerjakan setelan untuk pertunjukannya di bulan Juni, mengenakan T-shirt dari koleksi musim semi / musim panas 2023 bertuliskan “berang-berang bersemangat” dan celana tempur.
Penanda budaya berkisar dari poster George Michael di toilet hingga papan suasana hati yang menampilkan pengendara motor. Rose mengatakan dia tidak benar-benar “melakukan tema”. Gambar para bikers berhubungan dengan kecocokan jaket di koleksi baru. “Ini didasarkan pada orang-orang yang duduk di sepeda motor dan apa yang terjadi pada bahu,” jelasnya.
Ketertarikan Rose pada apa yang sebelumnya dia gambarkan sebagai “kesengsaraan” mengingatkan kembali pada desainer Miuccia Prada. Keduanya berkembang dengan menantang gagasan tentang selera yang baik, mengambil hal-hal yang bukan apa-apa, dan mengubahnya menjadi puncak mode.
“Saya suka orang-orang dapat mengenali sesuatu yang mereka miliki,” jelas Rose. “Itu harus akrab dan belum aktif.” Dia memuji pakaian yang dia buat untuk dikenakan Lamar di Grammy pada bulan Februari sebagai “seperti konsultan IT”.
Bekerja dengan Lamar adalah sorotan: “Saya meremehkan [how I would feel] ketika dia keluar [wearing her outfit at his show in November],” dia berkata. Setelah manggung, situasi berkembang. “Delapan tequilas turun, kami berada di barisan kecil yang lucu ini untuk menyapa… Dia sangat sopan dan berjabat tangan dengan banyak orang. Dan kemudian dia menoleh padaku. Dan itu seperti [cartoon voice]: ‘berpelukan!’”
Tumbuh di Croydon, dengan keluarga di Clapham, Rose menghabiskan banyak waktu di rumah kakek neneknya di Tooting. Mereka beremigrasi dari Jamaika pada 1950-an. “[It] adalah rumah pusat, yang sangat umum bagi komunitas India Barat, ”katanya. “[My grandmother] punya rumah besar karena sulit untuk disewa, menjadi Hitam dan menjadi generasi pertama … Semua orang tinggal di sana pada suatu saat … Itu adalah tempat perlindungan, tempat yang aman dan juga tempat yang menyenangkan. Saya pikir itu benar-benar memengaruhi saya.”
after newsletter promotion
Rose shows me some snaps from her family chat of what looks like a party, with smiling cousins wearing chunky jumpers, Kickers and breeches-like shorts. These were her first style icons. “One was into rave, one was into reggae, one was into lovers’ rock, and the clothes that went with it,” she says. “It was all around me; I was never looking at Vogue. Why would you? I was busy looking at other people going out.”
Although not explicitly political, Rose’s work pivots around the underdog, the nonconformists and the marginalised. Rather than choosing the usual genetically blessed professionals for her shows, 90% of the models are cast on the street – as with the Florence show. “I wanted it to feel like we were paying respect to Italian culture and Italian immigration,” she explains. “And some of the stories … You have tough lives in Italy if you’re not white and wealthy there. It’s really tough.”
For a brief period in the 2010s, the London menswear schedule featured a host of pioneering menswear designers including Nasir Mazhar, Grace Wales Bonner and Cottweiler alongside Rose, making it one of the most talked about fashion weeks. Recently, this scene has faded – with Rose the only out and out star showing in June. She feels “very disheartened and sad about the landscape of London fashion, really demoralised”. By contrast, she says, “In Paris, [fashion is] benar-benar dilindungi, didanai pemerintah, dan diakui sebagai sumber perdagangan besar-besaran. Kami memiliki begitu banyak lulusan bahasa Inggris di posisi yang sangat tinggi [there]; kami memproduksinya, tetapi kami tidak mengenalinya di sini dan kami tidak berinvestasi dan kami tidak memiliki infrastruktur.” Ini menjadi lebih buruk pasca-Brexit. “Kami tidak bisa mempekerjakan orang Eropa. Anda tidak memiliki investasi dan dukungan di sini. Hampir semuanya bekerja melawan Anda untuk tetap tinggal.
Rose belajar mode di Universitas Middlesex dan meluncurkan mereknya di era ketika, katanya, “tidak ada yang mengerjakan pakaian pria. Semua orang seperti: 'Apa yang kamu lakukan?'” Dia juga bekerja di bar sampai dia berusia 34 tahun, tetapi dia mengatakan bahwa dia memiliki motivasi yang “cukup” untuk terus mengikuti mode. Kim Jones, direktur kreatif Dior Homme dan Fendi, memberikan dukungan dan semangat. “Dia melakukan banyak hal,” katanya. “Dia bukan tipe orang yang menarik tangga. Dia melihat ke belakang untuk melihat siapa yang datang, dan itu benar-benar tidak biasa.”
Desainer berpengaruh lainnya, Demna dari Balenciaga, membantu mengubah label pemulanya menjadi bisnis yang layak. Rose berkonsultasi untuk sisi pakaian pria Balenciaga antara 2015 dan 2018. Berbicara kepada Mode pada tahun 2021, dia mengatakan uang yang dia terima untuk pekerjaan ini disalurkan kembali ke bisnisnya. “Itu memberi saya kesempatan untuk benar-benar melakukan sesuatu, mengembalikan semuanya ke label saya sendiri dan membuat lompatan yang tepat,” katanya kepada majalah itu.
Rose adalah seorang desainer Inggris, dan mengambil banyak inspirasi dari budaya Inggris – mulai dari sepak bola hingga klub dan pub (koleksi tahun 2021 didasarkan pada handuk bir). Tapi dia jauh dari gagasan Inggris yang diekspor: jack serikat pekerja dan cangkir teh, yang menonjol menjelang penobatan. “Itu selalu ada, bukan?” dia berkata. “Saya kira hal yang menarik tentang Inggris yang saya rujuk adalah bahwa hal itu bekerja melawan itu. Itu penindas dan ini yang tertindas.”
Rose sebelumnya mengatakan bahwa dia selalu berada di urutan kedua, jarang memenangkan hadiah, tapi mungkin itu adalah tempat terbaik. Apakah dia masih percaya itu? "Ya," katanya. “Saya lebih suka menjadi underdog. Saya memang memenangkan penghargaan GQ [the GQ Germany award for designer of the year in 2022] … [and] Saya senang menang, tetapi secara keseluruhan saya tidak perlu melakukannya. Bisa dibilang, dengan kekuatan bintang industri, Drake dan Lamar sebagai penggemar berat dan kolaborasi dengan tim sepak bola pemenang turnamen, bisa dibilang dia sudah menang.
