‘Saya sendiri memiliki disabilitas yang tidak terlihat’: Edward Enninful dan Sinéad Burke tentang revolusi fesyen mereka | Mode | KoranPrioritas.com

oleh -1 views

TEdisi Mei British Vogue, berjudul Reframing Fashion, menampilkan 19 penyandang disabilitas dari bidang fashion, olahraga, aktivisme, dan seni. Lima di antaranya adalah bintang sampul: aktor Selma Blair, yang menderita multiple sclerosis; Sinéad Burke, seorang aktivis disabilitas dan editor konsultasi untuk edisi tersebut; model Ellie Goldstein dan Aaron Rose Philip; dan pemain Bahasa Isyarat Amerika Justina Miles. Sejak Edward Enninful diangkat sebagai editor pada tahun 2017, Vogue telah melakukan perubahan 180 derajat: dari homogenitas yang diucapkan, bahkan menantang, yang pernah menjadi ciri khasnya menjadi sebuah majalah di garis depan tentang seperti apa representasi dan keragaman dalam mode.

Burke, sementara itu, datang ke mode dari sisi warga, menulis blog tentang aksesibilitas industri dan

visibilitas orang-orang cacat di dalamnya. Selama lima tahun terakhir, telah berubah menjadi konsultan global, Memiringkan Lensa.

Misi Enninful dan Burke dengan Reframing Fashion kembali ke prinsip pertama dan bertanya: akan seperti apa pemotretan mode – atau gambar, atau majalah, atau industri, atau masyarakat – jika tidak dirancang untuk orang cacat, tapi dengan mereka? “Kami berpendapat bahwa kecacatan adalah kecacatan yang tidak terlihat atau kecacatan fisik,” kata Burke. “Kenyataannya adalah, kita hidup dalam masyarakat yang menua. Kita semua akan dinonaktifkan di beberapa titik dalam hidup kita. Ini bukan tentang kita. Ini tentang kita semua.”

Ceritakan kisah asal mode Anda. Bagaimana semuanya dimulai?
Edward Enninful:
Saya sudah berada di pers mode sejak saya berusia 16 tahun. Saya mulai sebagai model, tetapi saya tahu bahwa, sebagai sebuah industri, itu akan tertinggal. Ketika saya mulai di sini, begitu banyak orang yang saya kenal berkata: “Kami tidak melihat Mode, kita tidak melihat diri kita di dalamnya.” Hanya itu yang perlu saya dengar. Pekerjaan saya selalu tentang keragaman dalam segala bentuknya; wanita dari berbagai ukuran, usia, agama, latar belakang sosial ekonomi.

Sinead Burke: Saya sedang pelatihan untuk menjadi guru sekolah dasar dan mereka meminta kami untuk membuat blog. Saya membuat satu tentang fashion. Sebagai seseorang yang cacat fisik dan sebagai orang kecil, saya lapar, selalu rakus, akan informasi. Seperti apa perubahan itu? Seperti apa keberlanjutan dan aksesibilitas, bukan sebagai nilai, tetapi sebagai inisiatif bisnis? Melalui itu, saya mendapat kesempatan untuk menghadiri peragaan busana. Penyandang disabilitas memiliki keahlian yang dibentuk oleh pengalaman mereka. Saya selalu terorganisir dan mengartikulasikan dan mencoba untuk perhatian. Itu adalah keterampilan yang harus saya manfaatkan untuk kemandirian saya sendiri.

LR: Sinéad Burke di sampulnya, dan Aaron Rose Philip di Vogue edisi Mei 2023. Komposisi: Adama Jalloh/Condé Nast

Apa yang menginspirasi Anda membuat Reframing Fashion?
Menakjubkan:
Saya bertemu Sinéad ketika saya mulai di sini, pada tahun 2018. Kami duduk bersebelahan di acara Burberry dan, sejak saat itu, saya tahu kami akan bekerja sama. Saya berkata: “Saya akan memimpin Anda, karena Anda telah menjalaninya. Dan Anda terus mengubah perspektif orang tentang disabilitas.”

Menutup perkara: Saya duduk di sebelahnya, menarik lengan bajunya dan berkata: “Hai, menurut saya apa yang Anda lakukan di Vogue Inggris luar biasa, tetapi pernahkah Anda berpikir tentang kecacatan?” Mengetahui hal itu, tentu saja, berdasarkan pengalaman hidupnya sendiri, hal itu akan selalu menjadi bagian dari percakapan. Jadi, di tahun 2019, saya menjadi orang kecil pertama di sampul setiap Vogue.

Mengapa masalah ini sekarang?
Menutup perkara: Pandemi adalah peristiwa penonaktifan massal. Kita semua memiliki titik temu kecacatan dengan cara yang belum pernah kita alami sebelumnya. Namun, dalam kelompok kematian pertama, enam dari 10 orang menjadi cacat. Kami menggunakan bahasa seperti “rentan” dan “kondisi mendasar”, seolah-olah lebih mudah menerima kematian itu. Jadi, sementara pengalaman hidup kami menjadi lebih dekat dengan kecacatan, kesadaran dan empati kami tidak tertandingi.

Menurut Anda, di mana perwakilan disabilitas harus dibawa?
Menakjubkan: Dari sudut pandang saya, kami tidak melakukan cukup banyak di industri fashion. Saya ingin menekankan bahwa saya juga belajar. Saya sendiri memiliki kecacatan yang tidak terlihat: Saya memiliki lima ablasi retina, saya buta sebagian dan pendengaran saya kurang dari 50% – saya memakai alat bantu dengar sekarang. Itu tidak pernah menghentikan saya, tetapi ada begitu banyak orang dengan disabilitas tak terlihat yang tidak pernah membicarakannya, karena itu dapat menghalangi mereka. Saya tidak pernah memiliki rasa takut itu. Saat saya membaca, masih sulit; ketika saya melakukan wawancara, saya harus meminta orang untuk berbicara pada tingkat tertentu. Tapi ini adalah hal-hal yang saya, ini adalah hal-hal yang telah saya rangkul. Kami selalu berbicara tentang keragaman dan inklusivitas, tetapi itu juga harus diperluas ke saudara dan saudari penyandang disabilitas kami.

Menutup perkara: Representasi dan visibilitas sangat penting, tetapi kita perlu mengakui hambatan sistemik yang ada. Sangat menyenangkan kami duduk bersama di gedung ini dan berkata: inilah ambisi kami. Tapi kemudian kami harus menghapus sistemnya. Kami harus memastikan bahwa tempat itu sendiri dapat diakses. Apakah ada akses bebas langkah ke lokasi syuting, termasuk kantin dan kamar mandi? Apakah ada ruangan yang tenang untuk orang-orang yang mengalami neurodivergen, untuk orang-orang dengan kebutuhan? Anda dapat membayangkan informasi yang kembali sangat mengecewakan. Ketika Anda melihat representasi sebagai satu-satunya solusi, Anda tidak mengakui semua hambatan yang ada untuk partisipasi. Bukan hanya mode – ini adalah mikrokosmos dari dunia yang lebih luas.

Ellie Goldstein di Vogue edisi Mei 2023.
Ellie Goldstein di Vogue edisi Mei 2023. Komposisi: Adama Jalloh/Condé Nast

Apakah Anda melihat diri Anda berada dalam misi politik?
Menakjubkan: Saya akan melihatnya sebagai pribadi saja.

Menutup perkara: Jika kita melihat portofolio bakat ini [in the forthcoming issue of Vogue], kami memiliki Dr Rosaleen McDonagh, yang adalah seorang penulis, dan komisaris hak asasi manusia dan kesetaraan Irlandia, dan juga seorang Pelancong Irlandia. Apakah politis untuk melibatkannya dalam masalah ini, atau hanya sangat pribadi, untuk memastikan dia memiliki tumpuan dan platform yang pantas dia dapatkan? Saya memikirkan Christine Sun Kim, seniman tuli Asia-Amerika. Inilah pentingnya memiliki pengalaman hidup di ruangan tempat pengambilan keputusan. Ini tentang membawa kemanusiaan, menciptakan undangan eksplisit kepada orang-orang dan berkata: “Kamu termasuk.”

Menakjubkan: Ini pertanyaan empati. Saya percaya bahwa, dalam apapun yang kita lakukan, kita harus memiliki empati.

Industri ini dianggap sebagai mengejuntukan, kasar dan menghakimi. Pernahkah Anda mengalami semua itu?
Menutup perkara: Secara historis, ada definisi yang sangat spesifik tentang apa yang kami definisikan dan gambarkan sebagai indah. Dalam industri apa pun, jika Anda mengajukan pertanyaan tentang atau menganjurkan perubahan norma itu, Anda sering menemui gesekan, ketidakpastian, kegugupan. Sejak awal, saya berharap untuk membuat perubahan lebih dari saya. Terutama sejak pandemi, saya benar-benar mulai mengajukan pertanyaan: dalam hal peran yang saya mainkan dalam sistem mode, apakah itu menjadi lebih mudah diakses? Atau apakah itu menjadi lebih mudah diakses oleh saya? Karena itu bukan definisi sukses yang cukup luas.

Menakjubkan: Ini adalah industri yang kami berdua kenal dengan sangat baik. Saya telah menavigasinya. Saya tidak takut. Saya sangat vokal. Terserah kita untuk mengubahnya. Mode berubah seiring waktu; itu harus. Hal yang brilian adalah, sekarang seluruh industri melakukan percakapan ini. Dan kami sangat bangga akan hal itu.

Menutup perkara: Yang penting tentang fashion adalah, di mana pun Anda berpartisipasi di dalamnya, berapapun harganya, kenyataannya kita semua harus berpartisipasi dalam industri fashion, karena kita semua harus memakai pakaian. Jadi, Anda mungkin tidak tertarik dengan jalan-jalan termahal di London, tetapi kenyataannya adalah, apa yang terjadi di ruangan-ruangan itu membentuk apa yang dapat kami akses.

'Representasi harus lebih dari sekadar sampul' …Enninful dengan Burke.
‘Representasi harus lebih dari sekedar penutup’ … Enninful dengan Burke. Komposit: Yves Salmon/The Guardian

Apa apakah sudah seperti berurusan dengan dunia korporat sebagai konsultan aksesibilitas?
Menutup perkara: Ini bisa sangat sulit. Anda sedang duduk dengan seseorang, berkata: “Ini adalah kesempatan.” Dan seseorang berkata: “Kami tidak akan melakukannya, karena terlalu mahal.” Atau karena ada resesi. Atau “kita tidak punya waktu”. Dan ketika Anda adalah anggota komunitas itu dan memiliki pengalaman hidup itu, Anda pasti merasa bahwa penolakan untuk berpartisipasi sangat bersifat pribadi. Tapi saya hanya memilih orang yang bekerja dengan saya secara berbeda. Kenyataannya adalah, saya tidak akan meyakinkan semua orang.

Apakah Anda pernah berpikir eksklusivitas ada dalam DNA industri?
Menutup perkara: Saya pada dasarnya percaya bahwa kecacatan dan aksesibilitas adalah inti dari DNA mode. Karena di mana industri ini dimulai dibuat sesuai ukuran. Kami telah pindah ke sesuatu yang jauh lebih ramping, lebih bersiklus. Jika kita merenungkan dari mana industri ini dimulai, itu tentang penyesuaian. Itu, tentu saja, terselubung dalam kekayaan – dan, dalam banyak hal, masih demikian. Namun dalam hal sejarah industri ini, ia mulai mendesain untuk bodi, bukan mendesain untuk pasar massal yang kemudian harus disesuaikan dengan bodi.

Di sana adalah A logika musiman untuk industri. Hal ini menyebabkan orang berpikir bahwa, setiap kali ada gelombang representasi, itu akan berumur pendek, apakah itu model ukuran plus, atau keragaman ras; itu akan terjadi, kemudian keluar dari mode.
Menakjubkan: Itu sebabnya saya selalu mengatakan, ketika saya mulai di Vogue, Anda tidak hanya membuat edisi khusus dan melanjutkan. Kami membutuhkan representasi dalam setiap masalah. Dan kami dapat melakukannya – tidak sempurna, tetapi kami telah melakukannya.

Menutup perkara: Musim lalu, ada beberapa data yang sangat menantang seputar kurangnya representasi model gemuk dan ukuran plus, bagaimana hal itu menurun dari musim sebelumnya. Dua minggu kemudian, Vogue Inggris memiliki tiga supermodel berukuran plus. Ini bukan sesaat. Tapi itu kembali ke gagasan bahwa representasi harus lebih dari sekedar penutup. Itu harus menjadi inklusivitas di setiap strata industri di mana keputusan dibuat.

LR: Fats Timbo di Vogue, Mei 2023 dan Selma Blair di sampulnya.
LR: Fats Timbo, penulis, komedian, dan pembuat konten, di Vogue edisi Mei 2023; dan Selma Blair di sampulnya. Komposisi: Adama Jalloh/Condé Nast

Saat Anda membuat keputusan editorial tentang representasi, di mana posisi Anda tentang disabilitas yang tidak terlihat?
Menakjubkan: Bahkan sebelum kami melakukan masalah ini, seseorang mengatakan kami harus melakukan masalah tentang kecacatan yang tidak terlihat dan saya berkata: tidak mungkin kami melakukan itu. Bagi saya, Anda harus berurusan dengan keduanya.

Menutup perkara: Ini tentang interseksionalitas yang lebih luas – dapatkah Anda bayangkan, dalam edisi ini, jika kita mengatakan bahwa kita akan memiliki satu definisi disabilitas? Mungkin Aaron Rose Philip, seorang transgender perempuan penyandang disabilitas kulit hitam, tidak akan menjadi bagian dari itu. Identitas kami terjalin dan tumpang tindih, kami bukan hanya satu hal, dan dengan tidak memiliki hiruk-pikuk suara di ruangan, kami selanjutnya menciptakan jalur di mana yang paling dikecualikan terus dikecualikan.

Ada evolusi keragaman dan inklusi di mana mode telah memimpin, dan lainnya di mana itu memiliki tertinggal. Bagaimana Anda mempertanggungjawabkannya?
Menutup perkara: Seringkali, orang-orang yang tertarik pada industri ini adalah orang-orang yang merasa dikucilkan, orang-orang yang ingin mengetahui siapa diri mereka, orang-orang yang tampil sebagai queer …

Menakjubkan: Orang-orang yang telah dilainkan.

Menutup perkara: Dan pakaian adalah alat ini, baju zirah yang bisa mereka kenakan; apakah itu setelan angkatan laut yang indah atau rok lonceng, fashion memberi mereka – dan memberi saya, khususnya – kosa kata.

Menakjubkan: Dan saya.

Menutup perkara: Jadi, kami mengerti bahasanya – dan mungkin orang-orang LGBT secara khusus merasa dilihat dan merasa seperti tempat yang aman.

Menakjubkan: Kami selalu menganggap fashion sebagai tempat berkumpulnya ketidaksesuaian. Kami semua diasingkan dengan satu atau lain cara dan industri menyambut kami.

Menutup perkara: Pakaian dan kecantikan adalah cara orang mengetahui siapa diri mereka.

Menakjubkan: Saya selalu menganggapnya sebagai industri yang sangat ramah. Saya adalah anak yang sangat pemalu dan religius.

Menutup perkara: Dan lihat dirimu sekarang.

Secara historis itu juga punya pernah rasis, kan?
Menakjubkan: Oh ya. Pada 1990-an, mereka biasa mengatakan hal-hal seperti: “Model non-kulit putih tidak menjual sampul.” Dan tidak apa-apa untuk mengatakan itu. Dan saya biasa pergi: “Ini satu lagi. Ini satu lagi.” Anda terus menerus harus berjuang. Anda terus-menerus harus menunjukkan cara lain. Ini adalah industri yang kompleks.

Menutup perkara: Yang penting tentang masalah ini adalah, apakah orang mengambilnya atau tidak, sangat sedikit orang di dunia yang tidak tahu apa itu Vogue. Dan ada lima orang cacat di sampul Vogue, berani, dinamis – dan cacat.

Edisi Mei British Vogue tersedia di kios koran dan melalui unduhan digital